7月14日上映的动画电影《茶啊二中》，是一部带人回到青春校园中二时代的爆笑喜剧。那些年，班上调皮捣蛋的男同学，暗生情愫的男孩女孩，爱吃零食的小胖子，检查卫生扣分的学生会干部，总刷新“带过最差的一届”的班主任，校门口卖炸串的老板，学生时代少不了的经典人物都在这部电影里一一重现，每个人都能从中找到自己或者同学的影子，在大笑中回味再难回去的中学时光。
《茶啊二中》是长春古称“茶啊冲”的变形，从网剧第一季到第四季，讲述了发生在这所东北中学校园中的一系列幽默故事。三班二十几位调皮可爱的同学们，从初二到初三，与班主任石妙娜之间摩擦不断，笑料满满。
电影版中，三班最调皮的“学渣”王强和石老师因为一次意外身体互换，被压迫已久的王强终于有机会取而代之，过足了当班主任的瘾；严厉的石老师也体会到身为“学渣”的滋味，而英语公开课的准备计划也在身体互换后被打乱。随着评比日期越来越近，重重困难和考验需要初三三班师生合力面对。
作为一部更新了四季的校园青春动画喜剧，《茶啊二中》系列保持着超高的口碑。终于在第一季推出的九年后，茶啊二中初三三班的全体老师和同学迎来了一次91分钟的“银幕首秀”，这也是国产动画电影中青春校园喜剧类型的首次亮相，延续了高分网剧一路走来轻松逗趣的风格，此次电影版在制作水准上大幅升级，故事和人物所经历的冒险也更加天马行空。
和近年来大多数国产动画电影团队，力求在技术和美学上的突破进取不同，成立11年的凝羽动画秉持的理念，就是要做“最好笑的动画”，不拼技术拼幽默和真诚。
这群有点中二的东北动画人，扎根长春，自2012年开始，走过4季豆瓣评分8.7到9.1的高分剧集，加上衍生剧和短视频，达成了总播放量78亿+的中国第一校园动画IP。
这个过程并不容易，是一群抱定理想又没心没肺的“中二青年”坚持后的终于抵达。90后导演闫凯刚来公司前半年一分钱没有，经历了“白天做公司的工作，晚上有时候去开滴滴”的窘迫，从画故事板，画分镜，导戏，写剧本，再到学Maya，搭镜头，到如今练就在电影中一人分饰19角的技能，为主角王强配音的出品人邢原源打趣说，“他为这部电影可以说是付出了全部，也包括他的头发。”
起初网剧不赚钱，“做一部赔一部，越做赔得越多”。2015年，公司甚至一度面临散伙了，而那一年，因《西游记之大圣归来》的爆火，资本注意到动画行业，凝羽动画的团队也被彩条屋纳入麾下。
从名不见经传的动画团队，到网剧四季均分9分，院线电影点映票房逆跌，凝羽动画在东北走过了漫长的十一年。“嘿！兄弟，是时候大干一场了！”这是电影版《茶啊二中》宣传海报的一句口号。《茶啊二中》原型校园东北师大附中作为同学一路走来的 “兄弟们”，终于“大干一场”，把逗笑无数观众的校园故事推向了大银幕。
作为一部诞生在东北大地上的动画喜剧，《茶啊二中》里天然地充斥着浓浓的“东北味”。观众既能在影片中找到南湖公园、文化广场、解放纪念碑、54路有轨电车等长春市的文化地标，还能看到“倒骑驴”三轮车，听到石老师的配音演员“大连老湿王博文”的经典大连话和来自片中其他角色的各种地道东北口音。
影片开启点映后，收获了不少观众的好评，爆笑成为绝大部分观众对该片的共识。
《深海》《西游记之大圣归来》的导演田晓鹏感叹：“知道你们（团队）是在怎样艰难的条件下做完的，如果给你们充足的条件，简直不可限量。”《中国奇谭》总导演陈廖宇则直言：“看过很多美的动画、震撼的动画，但是好久没有看到一部让人从头笑到尾的动画，看的时候真的一秒钟都不想离开。”
“当看到观众们因为每个笑点放声大笑，我们就知道这一切的选择是正确的。”影片上映前，出品人邢原源，导演夏铭泽、阎凯与澎湃新闻记者分享了各自从校园走来一路的成长经历、立足东北地域喜剧创作，畅想国产原创动画电影的发展，畅谈了一段“小公司”逆袭大银幕的心路历程。
澎湃新闻：几位主创是怎么凑到一起，开发出《茶啊二中》这么一个青春故事的？角色和故事的灵感是怎么来的？
邢原源：最早的时候，团队人数不多。我们几个原本是同学，后来加入的伙伴也都是年龄相仿的同龄人。经常会聊到上学时候的事，发现总能迸发出非常多的灵感和笑料。于是我们想着，如果做这样一个题材，在剧本创作上灵感就会源源不断。所以它是一个自然而然的，水到渠成的、随心随性的一个方向，并不是被刻意策划出来的。
在这个过程中，我们感受到了彼此对校园生活的回味、向往以及怀念，于是决定去做一部校园题材的喜剧作品，让更多的人都能从中找到自己青春的回忆，看到自己，并从中获得新的能量，再去面对现在的生活，这是我们的初衷。
澎湃新闻：你们自己在校园时期是什么样的存在，《茶啊二中》里的人物有你们自己的影子吗？
邢原源：我在《茶啊二中》里是给王强配音，但是我上学的时候并不像王强。我其实特别老实，也不打架，也不出去玩，更不敢逃课，什么都不敢干。所以我在看待王强的时候，是在面对我曾经向往的那种洒脱的学生时代的生活，我没有做到像王强一样，和动画里面是截然不同的。
阎凯：大家上学的时候都更多地像马泽平一样，什么都不突出，学习也不突出，也不那么优秀，也没那么老实，在班上老师也并不是很重视的一个角色。但是我们都希望能有王强这么一个好哥们，能带领我们去要体活课，让我们能更放肆地去挥洒时光。
夏铭泽：《茶啊二中》里的角色，更像是我们上学时很多难忘的同学的影射。有很爱吃的同学、特别调皮的同学，成绩不上不下跟着人混的同学。我们就把这些比较有特点的印象深刻的同学，集合在了三班。这20来个人，是非常有代表性的一群人。每个人都能找到上学时的感觉，能够看到自己或者曾经同学的影子。
阎凯：我们认为，无论做什么题材，它都有人拍过，都是有先例的。我们这次更多是因为之前去校园采风，我们在三个月的时间里，能以一个成人的身份去跟老师有更多接触，了解到老师们的一些生活的东西，会跟老师吃饭、喝酒，更理解了老师。
因此，做这部电影也是希望有更多的人，能在学生和老师之间达成一个和解，能互相有更多理解。而“交换身体”，我们觉得它是最适合表达这一个主题的概念。所以我们就不会顾虑到它是否有人拍过，无论做什么都会有人做过，那我们就用最合适的方式给它来展现。
夏铭泽：说实话，感受一定是精力跟不上了。当时我特别感慨，上学这件事，真的得是从小十多岁就得做。因为这些孩子们从早上到学校，到晚上下晚自习，午睡也不睡，就在外面玩球。我们完全精力有限。
另一个感受是，我以为自己已经不是真正意义上的学生了，我再回到校园是带着采风收集素材和灵感的任务来的，但老师在班里生气发火的时候，我还是一样会害怕，一样会不敢出声，这也使我感触特别深，特别奇妙。
不过，从心态上确实也没办法百分之百回去，因为像考试答多少分，我已经不紧张了，也不记录我的成绩和排名，会就答，不会就不答的感觉。
阎凯：确实累，每天早上起那么早。但这些孩子们还都可以无忧无虑地放肆大笑，而我们其实还是有任务的，毕竟有工作和家庭在。出了那个门，还在寻思着房贷、车贷的事，怎么也做不到像他们没心没肺地在校园里。
澎湃新闻：《茶啊二中》在剧集的部分也展示了很多发生在中国校园里的现实问题，这些讽刺和揭露现实的部分，对于一部喜剧和动画作品来说，有怎样的意义？
邢原源：这是非常重要的，而且还得看我们怎么去处理它。如果只是为了讽刺而讽刺，可能特别让人感受到不适。所有人都看到这些社会现象了，并不需要我们再去重新复刻一遍。我们透过社会现象背后，把人和人之间这种情感所带来的不同的故事走向和大家的选择表现出来，这是更重要的。即便我们在这里面呈现了很多很现实的矛盾也好，问题也好，但我们的出发点是善的，以后我们也会一直坚持，不回避现实，也不因此去博人眼球和流量。
夏铭泽：而且更多的是，虽然我们在提起这个东西，但是确实上学时大家都这么想了，所以说它给大家更多的感觉，并不是说一下子会让人觉得要讽刺什么，会更像是一种“噢，我们当时也那样”的共鸣。
阎凯：我们上学的时候，一直很中二，但那时候好像没有“中二”这个词，但当时的状态其实就是中二。电影里有一场很中二的戏，是把那些童年时的那些招式技能都放出来，包括平时一些生活习惯。我们虽然现在30多岁了，但是实实在在讲的话，心态就是不“中”，但还是“二”。
邢原源：这两位导演平时如果一路过卖儿童玩具的店铺，都会上橱窗前面站着看一下。他们假如以后挣钱多了，我觉得他们肯定不会去研究买名车、豪宅，买奢侈品，而可能会买比之前更贵一点的手办。
澎湃新闻：团队里不少人都是身兼数职，像阎凯导演甚至是一人分饰19角，大家是怎么开发出各种技能的？
阎凯：我作为导演，可能对角色会更了解，一场戏里，每一个学生，他该有什么反应，我理解得也更透。如果跟别人单凭口述或者文字的话，可能表达得不是很清晰。就试着去自己拍一下，有怕事的，有躲避老师的，有不把老师当回事的……就去分析他的一个心理状态，成为他，然后去把那段演出来。
一开始确实是因为团队没有钱，为了省钱，就是拿手机在那录音，录着录着，发现缺个角色，就每一个人都过来试一下，谁的音色比较像就他来弄，慢慢地我们几个角色都有了一个固定的配音。
实际上，最初第一季的时候都还很混乱，后来每个人就逐渐有了自己特色。并且我们会把配音的人的一些特点加入到角色里面来。
比如说“马泽平”，他喜欢玩电脑，上网吧，我们就加入到角色里边了。还比如说给“冯玲钰”配音的同事，平时她在公司里特别能说，嘴特别利索，特别快，我们也是让她配音的角色越来越口齿伶俐，喜欢跟男生打仗。
慢慢地我们这些人越来越和角色融为一体了，大家也比较了解这个角色，对角色都有很深的理解。
澎湃新闻：《茶啊二中》点映以来收获的反馈都是很好笑。各位在喜剧创作上，受到哪些喜剧的影响吗？
夏铭泽：更多的是对于我们生活当中一些提炼，喜欢回忆中学的那段时光。当时感觉那段时光我们都这么愿意去回忆的话，那它很值得被做出来。大家肯定现在都很忙很累，压力很大，所以人们需要找一个释放情绪的出口，找一个轻松解压的方式。所以在《茶啊二中》第一季一开始，我们的理念就是要做一个百分百的喜剧。
在电影中，并没有长篇大论的说教，或者强行煽情的感动，就是点到为止，用我们自己的话说就是触及一下你的内心，暖一下、舒一下就可以了。
《茶啊二中》里有一些无厘头式的表演，肯定是因为我们从小都爱看周星驰喜剧，他的喜剧很高级，我们这代人多少会受到他的喜剧风格影响。
阎凯：在星爷的喜剧里面没有配角，没有跑龙套的，每一个角色都是有故事的。所以我们对待角色也一样，人物小传都非常丰富，我们都把他当主角来看待。这种做喜剧的态度上，我们会从星爷身上学到很多。
澎湃新闻：关于笑点的南北差异这件事上，有没有顾虑，怎样照顾到全国的观众？
邢原源：之前在电影创作上有考虑过，怎么做才能更适合全国受众，要不要用普通话？但后来也是被劝住了，还是希望我们用东北话，原汁原味地去表达。
我之前听说有一种比较夸张的说话，是说东北首先太冷，人还少，说平时也看不到啥人儿，冬天他逮着个人就得唠。加上东北农耕为主，但冬天长，种不了地，人也出不去门，所以关屋里边“猫冬”的时候，就互相逗乐。所以东北人自带的幽默感，大概和地域文化有点关系。
但怎么去破圈，怎样突破到全国层面，我们总结了最成功的前辈赵本山老师小品作品里的经验，发现他虽然有浓浓的东北味，但并不会说太多生僻的俚语，而是带着味儿去说好玩的段子和梗，所以我们也有意地去控制自己，写段子时，哪怕是东北话，也尽量用一些全国人民都能听懂的词往里放。
更重要的是，用东北话的味道去呈现全国都能看到的故事，而不是我们不断地去强化东北地域性，很垂直、很细分的内容。
在做剧集时，我们的后台数据反馈发现，观众分布是比较均衡的，最多的主要集中在河南、广东、北京和河北，这些地方的观众比东三省都多。所以我们也能相信全国观众都会愿意看，也都能看懂。
澎湃新闻：在影视行业，很多好的资源都会集中在北京。凝羽选择扎根在东北，做东北地区的“留守儿童”，整个团队对于这个地方有着怎样的感情和信心？
邢原源：留在东北，最重要的是保持我们的内心永远不能丢掉的舒适和安稳。这种心态和状态才能让咱们去研究喜剧。如果我们生活在特别快节奏、压力巨大的城市，需要我每天忙碌奔波的这种城市时，其实是很难静下心来去想段子、想一个好的剧情的。因为整个社会的节奏会推着你，赶紧研究其他的事，赶紧研究怎么挣更多钱，变得更有名，它会推着你往这个方向走。但是我们说实话，一点都不是说奔着名利，它不会被放在故事前面。
澎湃新闻：看滚动字幕时，看到有许多动画公司参与了制作，每个公司参与的人又不算多，想知道这个作品在制作上的流程是怎样的，遇到哪些挑战？
阎凯：我们自己的团队人并不多，我们的网剧之前都是90秒到十几分钟的小体量，做电影的话，从故事剧本到之后每一个环节的制作，都是完全不同要求。因为之前成本有限，周期也有限，做的东西是比较粗糙的。到了电影里，角色、道具、场景、模型的精度、毛发细节、皮肤纹理，都要有好几倍的优化提升。每一个动画环节需要很多的人来做。
所以，我们请了全国各地的动画团队来帮忙一起做，我们来总体把控风格的统一。但各个公司都有自己的项目，或者是其他项目在做，每个公司有空档的人也不多，有一些公司会进驻到我们公司，短期搬到我们这里做几个月，磨合好了再回去继续做。我们团队也有派总监到他们那里去面对面工作，保证更好的交流。
澎湃新闻：作为一个成立11年的团队，有朝一日被彩条屋这样的“大厂”纳入麾下，是什么感觉？
阎凯：确实会有一种被认可了的感觉。有意思的是，彩条屋里有很多的女孩。我们在聊聊剧本时，她们会以女生的视角，给我们提出很多新的视角。老实说，我们原来团队中大部分都是男生，很多想法是有局限的，她们帮我们提供了很多互补的想法和角度。
邢原源：我的感觉很幸运，这么多公司做网剧、做短视频，怎么我们就能做上电影了。彩条屋把我们带到了一个新的平台和高度，这个高度是我们如果靠自己上不来的，这是最直接的一个影响，是当我们要找一些外包团队的合作时，一些一线的制作公司，他们也会选未来他觉得能爆的项目，或者有大公司在背后支撑的项目，这样一旦成功，对他们也是一种推广和宣传。我们在认识彩条屋之前，说实话，如果想跟这些顶级的一线公司合作是不太可能的。但是到了电影，一听是彩条屋发的，不少公司就会很重视，会重新考虑。
夏铭泽：彩条屋也为我们介绍了很多动画圈内的一些好的团队，对我们的制作起到了一些必要的作用，也让我们有机会向他们学习了很多。简单来讲，我们更多是把控我们的气质，《茶啊二中》应该是什么样的，再结合着他们有一些经验，相互补充。
澎湃新闻：校园喜剧有良好的受众基础，为什么这个类型在动画电影创作上一直是空白的，而真正能够大卖成为爆款的，还是神话传说？对于原创IP的发展，你们有怎样的畅想？
邢原源：我们现在想做的事，就是打破这种偏见、成见，或者局限。因为如果我们只能拍神话角色的话，其实拍到后期就没了，它们的数量是有限的，到后期就没有了，有点像漫改、文改，都是有一定数量的，没有原创，到最后改完了，也没有新作品了。
所以我们希望做到的是把自己擅长的东西，在没有基础的情况下，能把这件事做成，让大家突破这些壁垒，也会给未来的动画行业，一些新的进入到行业里的朋友一个积极的信号——原来不用非得太有名的故事才有机会做成电影，拍原创的东西也可以做成电影。我们也希望《茶啊二中》能成为一个好的例子。
邢原源：第五季和第二部大电影，还是取决于这一部的成绩，最后如果成绩好的话，后面进展都会很快，很顺利。因为故事我们都有，其实就是差制作，像第五季的进度是没有费用了。
夏铭泽：第五季我们制作好一些了。当时是在电影的前期，有一段时间两边是同步创作。做了一小半，但后来我们预算实在是太有限，就选择先把电影做完，第五季就暂停了。现在第五季的故事都确定了，故事板还差一集，动画也都做好几集了，灯光合成也都完事了。最近路演，观众问第五季的特别多，也有催更的粉丝，我们肯定希望越快越好，跟大家见面。但因为现实问题，它制作要花成本。所以我们还是要先把第一部电影做好，接下来会看成绩，第一时间再去推进后边的制作。